lunes, 13 de noviembre de 2017

Betulio Medina




Nació en Sinamaica, Estado Zulia. Cantante, bajista y maraquero. Se inició en el conjunto de música típica Alma Zuliana, con su padre y sus hermanos, ejecutando las maracas, el bajo, y más tarde como cantante. Ingresó a los Cardenales del Éxito (1968-1969) y después se radicó en Caracas, donde los acompañó en las temporadas e 1970 y 1971.


Después fundó su propio conjunto gaitero, Oro Negro, el cual existió durante dos años, y posteriormente organizó en 1974 el conjunto Maracaibo 15. Incursionó como solista con gran éxito, no sólo interpretando música zuliana sino también de Margarita y Guayana, además de boleros. Entre algunos de los temas interpretados con Maracaibo 15 tenemos: Margarita, La negra del tamunangue, Viejo año, Canaima, La Chinca, La sabrosa, La negra Dorotea, Salto Ángel, La ingrata, Dame un abrazo, El cañonazo, Cuando no estés, Dios te bendiga llanero (que incluyó el arpa de Ramón Hernández), Amparito, Hijo de Mara y otros.

Ha logrado una agrupación con identidad propia, donde fusiona la gaita con el folklore nacional, sumando instrumentos para lograr una mayor sonoridad.




sábado, 11 de noviembre de 2017

Alí Primera




Alí Primera fue un músico, poeta, compositor y activista político venezolano. Nació en Coro, Edo. Falcón, el 31 de octubre de 1942, y falleció en Caracas, el 16 de febrero de 1985. Bautizado como Alí Rafael Primera Rosell por sus padres Antonio Primera y Carmen Adela Rossell. Pobre desde la cuna y huérfano de padre a los tres años. En 1960 en búsqueda de mejoras en su calidad de vida, él y su familia, se trasladan a Caracas donde se inscribe en el "Liceo Caracas" para completar su educación.

En 1964, tras culminar el bachillerato ingresa a la Universidad Central de Venezuela, para estudiar química en la Facultad de Ciencias. Entre 1969 y 1973 permanece en Europa gracias a una beca que le otorga en 1968 el Partido Comunista de Venezuela (PCV) para continuar sus estudios en Rumania. En Europa, para ganarse el sustento, lavaba platos y, en ocasiones, lograba cantar en sitios en los que se respetaba su trabajo. En un estudio en Alemania graba su primer disco titulado Gente de mi tierra. Las composiciones de Alí recogen el sufrimiento del pueblo desgastado por la pobreza y la desigualdad social, por lo que rápidamente cala en el sentir de la gente y se convierte en el "Cantor del Pueblo".

 Desde 1973 hasta la fecha de su muerte, grabó 13 discos de larga duración y participó en numerosos festivales en toda América Latina. Entre las canciones más conocidas de Alí se encuentran Paraguaná, paraguanera, José Leonardo, Techos de cartón, Cruz Salmerón Acosta (dedicada al poeta venezolano del mismo nombre), Reverón (en memoria del pintor Armando Reverón), Flora y Ceferino, Canción mansa para un pueblo bravo (tema musical de la película homónima), y Sombrero azul, dedicada al pueblo salvadoreño.
Su muerte se produjo el 16 de febrero de 1985 en un lamentable accidente automovilístico, ocurrido en la Autopista Valle-Coche de Caracas, que desde entonces envuelve de luto al pueblo de Venezuela.

Paul Gillman




Paul Silvestre Gillman (Caracas, 22 de marzo de 1960) es un cantante venezolano de heavy metal. También se ha desempeñado como locutor, presentador y durante algún tiempo actor de doblaje con más de tres décadas de trayectoria artística.

Ayudó a formar las agrupaciones Power Age y Arkángel y luego formó Gillman, tiene en su haber un total de 24 producciones discográficas oficiales.
En los años 90s realizó un programa de rock llamado "La Esencia", el cual fue transmitido por las emisoras Stereo Tip 100.9 y La Mega 95.7 FM, ambas de la ciudad de Valencia.
Actualmente dirige los programas radiales "Kultura Rock FM" y "El idioma del rock", que pueden ser escuchados en varias emisoras radiales de Venezuela, así como el espacio televisivo "Kultura Rock TV",que desde el mes de marzo de 2008 se transmite por la Televisora Venezolana Social (TVes). Anteriormente tuvo un programa similar llamado "El Garage", el cual fue transmitido por Venezolana de Televisión entre 1999 y 2006.
En el mundo del doblaje venezolano, se le reconoce por haber prestado su voz para interpretar al personaje de Patricio Estrella de la serie de Bob Esponja.
Paul Gillman también ha sido reconocido por ser uno de los fundadores del movimiento del "Rock Nacional" dando apoyo a la escena del rock venezolano y por ser el creador del Gillmanfest, un festival de heavy metal que se realiza cada año en distintos estados de Venezuela.




Reynaldo Armas

 
Reynaldo Armas nace el 4 de agosto de 1953 en Santa María de Ipire, Estado Guárico, Venezuela; sus padres son Modesta Enguaima y Nicasio Armas y sus cuatro hermanos Domingo, Argelia, Felipa y Margoth. Comienza a componer y cantar música a los 12 años en Zaraza su lugar de residencia para el momento, allí, a los 15 años realiza su primera intervención en público en el programa radial Caminitos de Zaraza, transmitido por Radio Zaraza y conducido por el locutor Pompeyo Higuera Sutil.

A los 17 años se fue a vivir a Caracas, donde tiene que quemar muchas etapas en centros nocturnos de la capital. Su primer padrino artístico fue el maestro José Romero Bello, quien cedió varias veces el escenario para que el Cardenal Sabanero interpretara sus nuevas canciones de emotiva expresión.

En el año 1975 gana su primer festival de importancia en la ciudad de San Fernando de Apure: El Cantaclaro de Oro dentro del evento conocido a nivel nacional como el Florentino de Oro. Este premio era para contrapunteadores y Reynaldo les ganó a los 18 contrincantes. Ese mismo año graba su primer disco, un sencillo de dos temas, Mi primer amor y Cariño fingido. En 97 graba otro sencillo con los temas Recorriendo a Venezuela y el Revolucionario. Un año después graba su primer larga duración con el apoyo de Rafael Martínez, mejor conocido como El Cazador Novato, la producción se tituló Yo también quiero cantar. Sin embargo, nada de esto causó mayor impacto pues la música venezolana no se oía sino en programas criollos, radiados casi todos en la madrugada o altas horas de la noche. Había, en cambio, muchos centros nocturnos en toda Caracas y en otras ciudades del centro de país donde al parecer la nostalgia del venezolano se ponía de manifiesto a través de la música llanera; por ellos desfilaban los artistas más conocidos del momento, Magdalena Sánchez, El Carrao de Palmarito, Angel Custodio Loyola, Francisco Montoya, Adilia Castillo, entre los llaneros. En otro orden sonaban Héctor Cabrera, Rafael Montaño, Mario Suárez y algunos más.

Poco después comienza a oírse en la radio el tema No me dejan que te quiera, cantado por Reyna Romero, mejor conocida en el ambiente como Reyna Lucero, con quien meses antes había compartido Reynaldo Armas muchas tarimas. También se oyó mucho a Cristóbal Jiménez con Vestida de garza blanca, del compositor Pedro Felipe Sosa Caro. En el año 1978, cuando Reynaldo Armas graba su disco que sonó la mayoría, empieza la revolución de la nueva música criolla. Mas llena de romanticismo, se le imprime además una apariencia distinta con la idea de vendérsela a otros públicos y así poder romper las barreras que la tenían alejada del gusto popular. Surge entonces un sinfín de intérpretes de todas las regiones del país, músicos y compositores, todos con la idea de aportar su granito de arena y hacer grande el movimiento que acababa de iniciarse. A ese indetenible movimiento Reynaldo Armas le ha aportado hasta hoy mas de 350 canciones, 25 discos de larga duración y ha obtenido todos los galardones que se haya otorgado en el país, comenzando por Guaicaipuro de Oro, 11 Meridianos de Oro y 1 de Platino, 8 Rondas de Oro y 1 de Platino pasando por varios Maras, Águilas, Apolos, Caribes, Tiunas y hasta Cucaracheros, al igual que muchas condecoraciones y reconocimientos de institutos públicos y privados. Se trata, pues, de una carrera bastante productiva, en la que sobresalen por los demás, los seis millones de discos vendidos solo en Venezuela.

Reynaldo Armas vive en Caracas desde el año 1971. viaja constantemente a Colombia, donde goza de gran popularidad. Desde hace años ha incursionado con éxito en las ciudades de Miami, Orlando y New York. En las que se han realizado presentaciones y se han creado muchas expectativas en torno a la música venezolana. Es muy probable que su nuevo disco titulado Reynalderias que comprenden una docena de canciones de mucho contenido social entre lo romántico y auténtico de la vida real sea lanzado en grande en los Estados Unidos para dirigirlo al mercado de habla hispana en ese país. Así como al público de Centro y Sudamérica. 
 
 

Oscar D León


 
 
Oscar Emilio León Simoza, mejor conocido en el medio artístico como Oscar D'León, es un exitoso cantante venezolano de salsa que nació en Caracas, Venezuela, el 11 de julio, del año 1943.

¿Quién es Oscar D'León?


Oscar D'León, es hijo de Carmen Dionisia Somoza y Justo León, creció en la parroquia de Antímano, Caracas, donde desde muy temprana edad comenzó a interesarse por la música caribeña.

Su gran éxito lo logró gracias a las giras realizadas por el Caribe y Latinoamérica. Pero su carrera musical la inició, a los 28 años edad, luego de desempeñarse en los oficios de mecánico y taxista, siendo su formación autodidactica.

A pesar que su formación como cantante fue autodidactica, fue suficientemente buena ya que logró participaciones en diversos grupos, entre ellos, una posición de bajista con la agrupación que tocaba en la cervecería "La Distinción". Tiempo más tarde el dueño del local donde Oscar se presentaba anunció que estaba en busca de una agrupación de mayor envergadura.

Cuando decide Oscar romper los compromisos que tiene con las diversas agrupaciones, comienza la parte más exitosa de su carrera artística como solista.

Debido a unos problemas legales de Oscar, fue brevemente detenido y privado de libertad, además cuestionado en los medios de comunicación, por ende decidió cambiar su imagen y presencia.

Luego de todos los acontecimientos, Oscar inicia el salto internacional y lleva su sonido y su puesta en escena a sitios tan remotos como Japón y a escenarios tan importantes como el Madison Square Garden, el Poliedro de Caracas y el Teatro Teresa Carreño de la misma ciudad.

Uno de sus grandes logros fue cuando en el año 1988, graba con la orquesta Billo's Caracas Boys el tema "Ariel", como un doble homenaje al maestro Billo Frómeta y a Benny Moré, su principal punto de inspiración.

A mediados de su trayectoria musical ha logrado grabar más de 50 álbum con varios discos de oro, además ha recibido numerosos premios y honores internacionalmente.

 
Oscar D'León, es considerados uno de los artistas más respetados del continente, pues su capacidad de improvisar y la textura de su voz hacen parte de la mejor de la tradición Latina.

Estilo Musical


Oscar D'León, no se dedica solamente a la salsa, sino también por el bolero, merengue, y en su última producción ha incursionado en el reggaetón.

Nominaciones


Entre las nominaciones de Oscar D'Leon están:

Premio Grammy Latino al Mejor Álbum Tropical Contemporáneo
Premio Grammy Latino a Mejor Álbum de Salsa